主办单位：广州美术学院 广东省美术家协会 东莞市大岭山镇人民政府

　　协办单位：岭南画派纪念馆 广州大学设计与美术学院

　　承办单位：东莞市大岭山图书馆

　　策划：广东省美术家协会艺术中心 广州随意文化有限公司

　　边舂山域自序

　　可知“田中读书慕尧舜”道出我人生两大时期，少年时田中读“农”读尽山川百色、乡间百草，转向中年时期便是“作画”于乡野田间。我有这几十年山川自然的实践，创作自然离不开所扎根的少时农耕生活，而脑海中不断迸发的灵感源泉便是从“田中”的自然观察，而对于我自由意象精神表达与自然更是无法割离，我所主张的画面并非简单描绘一种景象，而是怀有一种令人感动的囊括自然万象的胸怀。

　　忆起2012年在传统笔墨不断磨练下，开始寻求笔墨与色彩现代化碰撞的试验。在这样的契机下，进入了中央美术学院，跟从蒋采苹先生学习重彩画。通过临摹《明皇幸蜀图》、《千里江山图》到永乐宫壁画、敦煌壁画，从笔墨五色的成熟运用到色彩上增加了石青、石绿、朱砂等矿物质颜料，使古画中明丽古朴，呈色稳固，历久弥新。在临摹的过程中，我逐渐对古人所用的矿物质颜料产生了浓厚的兴趣，了解到矿物质颜料和水墨的差别，产生了在山水中增加重彩的元素，运用矿物质颜料更好实现从传统中破开，孕出当代色墨的灵感。这跑不开另一个重要的契机，参加国家艺术基金--“山西壁画重彩艺术培养人才”的学习，古代洞窟是先民留下的重要文化遗产，里面即包括每个朝代所要呈现政治、文化、经济的状态，同时对于绘画艺术上对笔墨线条的表达，是先民的深切情感与自然的完美结合才能呈现这样伟大的艺术创作。与此同时经过岁月的侵蚀而剥落的色彩、墙皮所呈现出不同的意境，散发着独特的风格。洞窟壁画中矿物质颜料，是从大自然采摘通过一层层的研磨、过筛才成为经久不失的颜料，即使是经历不同朝代的变更还是这样熠熠生辉，并非是现代化学颜料所能相比。因为有着早期大量的研究和临摹壁画的实践，学习洞窟壁画中的线条笔法、色彩搭配和运用，在不断的实验中，我提取出其中的色彩语言，运用西方艺术中的表现形式，以一个色调为主基调，多色彩配合形成副基调，块面之间分割、重建、搭配而形成强有力的冲击感，配合壁画中的古拙感。物象形体的简朴提炼，配合繁密的山石树木，使画面丰富而不紊乱，更具有视觉张力，传达一种独有的意象审美理想。

　　这批新作中包括临摹主要以壁画为主题展开，这次创作吸收大量的壁画元素，而敦煌洞窟壁画尤其给与我大量的创作灵感。洞窟壁画中一般大量以宗教故事为传播主体以及每个朝代中文化、变迁、审美变化，比如服饰、妆容、发髻等。而甘肃也是丝绸之路中重要地域位置，而我创作的画面中所要呈现出古时古官路驼道欣欣向荣的场景与现代丝绸之路的文化交流相融合的强大繁荣的文化自信。在我这副长达10米的《边舂山域》中，不少人会对边舂山有所不解，这到底是一个怎样的地方呢？据史籍记载《穆天子传》：“天子昆仑以守黄帝之宫，南司赤水而北守舂山之珤...工布之四。”在这段记载中周穆王姬满从宗周到昆仑之丘西至到西王母之邦，向西王母宴饮酬酢之事。西王母是我们可知民间所俗称王母娘娘，宣称为“西华至妙之气”，而周穆王途径伊犁河经舂山等地，可知舂山为西域之地。同时《山海经》中也记载到“边舂之山，多葱、葵、韭、桃、李。。”等从两段记载中，间接反映了人们对于遥不可及的神秘西域有着丰富的想象，而珍禽异兽，在生产力落后的古代，人们对自然界的飞禽认为是有神力，而这种信仰象征了光明、神圣、正义的标志，是对未来美好生活的向往。

　　我的作品，主要以具有西域特色的古建筑与现代房屋相结合作为构图分割结构，不同路经西域之路穿插着宗教故事以及丝绸之路运送的过程，在传统山水的构成方式基础上经过一定提炼融入现代审美特征，，一幅作品疏密布局的不同，画面的感受也会不一样。充盈饱满的构成，往往能够予人充实之感，亦会产生更强的冲击力，同时笔墨更富于层次与变幻，从而体现出自身的创造性。表面上的“乱”其实是乱中有法，乱中有趣。那些多变的线条，缤纷的彩墨相互穿插交融，构成亦真亦幻的山水世界，打破了很多旧的程式和思维，展现出更符合现代审美趣味的新形式。过去先民为后代努力建造的丝绸之路带来的繁荣境象。而现代丝绸之路的发展兴盛，促进了物质文明和精神文明的迅速交流、发展和传播，更有与时俱进的大格局。不同时代的审美特点都会潜移默化地体现在笔墨中，就重彩山水而言，多方面的融合交汇是笔墨走向多元化的前提，而与时俱进的审美精神是加速这一进程的催化剂。

​--林顺文